- 谁能帮我写一篇关于＜黑天鹅＞的观后感,最好以自己的观点来看
- 在一本小说上看到的那上面写的人把它作为神一样那本书大概叫《关于莉莉周的一切》
- 《杀死比尔》为什么经典
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谁能帮我写一篇关于＜黑天鹅＞的观后感,最好以自己的观点来看
一、意象：
1、颜色和衣饰
颜色的喻意最常用也最明显.
白色、粉色：白天鹅、妮娜.黑色：黑天鹅、母亲、莉莉、贝丝.灰色：唯一的男主角——舞团艺术总监托马斯.
白色：妮娜的枕头是黑白花纹的,在多个梦醒的俯看镜头中,她的头颅都正好搁在黑色藤蔓花纹盘绕纠缠的中心；她的雪白围巾,呈绒毛状,既是白天鹅羽翎的象征,又像是雏鸟新生未丰的遍体软茸.（以这种绒毛状服饰象征纯洁,不久前在《单身男子》中也见过：尼古拉斯-霍尔特饰演的代表救赎天使的肯尼,就穿着这样的软绒白毛衣.）
粉色：妮娜的房间几乎全部布置成粉色；开场的第一个早晨,母亲端上来的早餐是切成两半的水果,妮娜有如小女孩般呢喃：“粉色,多漂亮!”
妮娜的手机多次出现,可以看到她的手机屏幕上出现“MOM”字样时,底色是粉红色的.
当妮娜独自蜷坐在甬道中练习手臂动作时,围巾是淡粉色.
到她被选为“天鹅皇后”之后,那条绒毛状的围巾就不见了,即雏鸟褪毛的象征.
——不过,当妮娜受到托马斯诱惑又被抛闪后,曾坐在镜前哭泣.彼时绒毛围巾再次出现,应是喻意她此际彷徨悲苦,又回到瑟缩雏鸟的状态.
灰色：当她频频出现幻象之后,她练舞时穿的上衣从白色变成灰色；她的家居服也成了灰色——灰色渗入了妮娜的粉色天地.
在酒吧中,莉莉给了妮娜一件黑色的背心.妮娜把它套在了白衣外面.服下致幻药物后的一夜,妮娜的毛衣彻底变成了深灰色.
在妮娜的“白色时期”,她的鞋子是圆钝、无侵略性也无野心的灰色棉布雪地靴,与她形成对比的是“黑天鹅”莉莉那冶艳的黑色皮靴.
2、天鹅
天鹅是个复杂奇怪的意象,可以代表纯洁,却也可以是的化身：众神之神宙斯,为斯巴达王廷达瑞俄斯之妻丽达的美貌所倾倒,变为天鹅与其野合.天鹅雪白的、柔媚的长颈、软滑的羽毛、饱满肉感的身躯,亦可看做女子性征极致的组合.
天鹅的另外一个象征意是艺术家的诗意唯美化身,圣桑的《天鹅之死》、谚语“天鹅之歌”,都用这个意义.
本片中天鹅的意象无处不在,贯穿始终的《天鹅湖》音乐令全片像一部音乐剧,此外尚有妮娜的手机铃声、带有《天鹅湖》节奏和芭蕾舞小人儿的八音盒等.
我认为最重要的天鹅意象,出现在妮娜躺在浴缸中的时候（第50分钟）.观者可以看到镜头右边一只小盒子,盒子上用色点镶嵌的手法砌出白天鹅的图形.就在这天鹅的陪伴下,妮娜在浴缸中——镜头中只有她闭目呻唤的面孔,和那只天鹅图形.这其实是“丽达与天鹅”故事的影像化的一幕,妮娜甚至向天鹅图形那边抛去一个妩媚的眼风!但最后,妮娜被滴入水中的血液惊醒.
片中多名女子带有黑天鹅的特质.
第一只黑天鹅,当然是莉莉.
第二只黑天鹅是贝丝.
第三只黑天鹅,是妮娜的“另一个自己”.
需要说明的是：黑天鹅并不是彻底的象征.它代表的是、挣扎、不懦弱,和不掩饰、不压抑一切渴求.黑天鹅唯一的原则是追求的原则.
（27分钟时,一位黑衣舞蹈教师教授妮娜如何饰演黑天鹅,镜头长久凝视着这个老女人露出的肩胛,蝴蝶骨在衰老皱缩的皮肤下艰涩滑动,这是只不能再飞起的老天鹅.）
3、指甲与抓痕：
妮娜做了被黑魔王擒住的梦境之后,第一次发现肩胛处有伤痕,并且她闪躲着、砌辞掩饰,不愿母亲过多注意；后来,抓痕频繁出现；她的足趾趾甲破裂,血肉模糊；在托马斯把天鹅皇后隆重推出的晚宴上,妮娜发现指甲处开始有血印.她躲在洗手间里,试图剥掉甲沟处脱离的皮肤,让人心悸的是她顺势一撕,撕扯下一长条带血的表皮,但当她喘息着在水流下冲净血迹,发现伤口消失了；后来,妮娜的母亲把她拉到洗手间,阴沉着脸为她修剪指甲.
指甲是“黑天鹅”挣扎出茧的武器.母亲的动作代表粗暴的“解除武装”与.种种表象,暗喻妮娜身体中另一个自己越来越急迫地要破茧而出,要挣脱这个清洁的、严肃的、死气沉沉的躯壳.
从处子到女人,需有一道疼痛和流血的仪式.无处不在的血污,象征着妮娜性意识之逐渐觉醒,在心灵上从处子跨越到女人.
——或曰,妮娜并非处子.她曾在托马斯的强迫下面对这个问题.然而当他问“你喜欢欢好么”,妮娜脸上露出的不是对美好事情的缅怀,而是不得不勾起丑陋回忆的憎厌.若她不曾领略到欢好的,从精神角度上说,她便仍是处子.
妮娜试图在浴缸一段.注意：需要使用手.她被水面上悬空出现的自己的脸惊吓,浮出水面,发现手指在流血——也便是用来的手.亦即“抚慰”她的是她心中的“黑天鹅”.
而在浴室镜子前剪指甲时,试图剪除“指甲”的是妮娜,而镜子里恶笑着令她把肌肤剪破、淌出血来的,则是要迫切要破壳出来的自我.
4、莉莉：
莉莉肩胛处有黑色纹身,粗看像是铺开的羽翼,有张牙舞爪之势,凝神看去,可以辨出图案是两朵并蒂开放的花,象征善与恶的并蒂.
莉莉出现的这天傍晚,妮娜在归途中首次与遍体黑衣、长发披拂的自己劈面撞见.这是她潜意识中的“黑天鹅”首次出现,暗示妮娜其实对风情迷人的莉莉十分钦羡.
莉莉把妮娜带到酒吧作乐,在从酒吧回去后,妮娜最严重的一次幻象出现了.
仔细观看这段影像可以看出,不必等到第二天早晨,导演早就暗示了莉莉的不存在：在妮娜笑着进门时,她的身影出现在多面镜中,被成无数个“妮娜”,暗示此时的她已呈状态；母亲出现,没有向“莉莉”打招呼（第一次看时,可能会当做母亲对莉莉的不满或故意忽视,但返回去看便知进门的从头至尾只有妮娜一个人）；而此处有更明显的暗示（1小时06分钟）：在镜子里一个妮娜的身影后闪出了莉莉的影像,她媚笑着蹑手蹑脚地走开,这表示莉莉就是从妮娜脑中出来的.随后,妮娜“拉着莉莉”跑回自己的卧室,当她把母亲关在门外时,可以清晰地看到门上悬挂着灰色镶嵌粉边的外套——灰色已经是主要色调,粉色退居边缘.
母亲大喊：“you’re not my Nina again!”此际的妮娜确已不是母亲的女儿,她归属于自己、臣服于.
当“莉莉”与妮娜以欢好,由于别致的姿势,观者和妮娜都可看到莉莉怪异扭动的肩胛,以及肩胛上的纹身：从并蒂花变成了振起的翅膀——黑天鹅再次出现.
此际两种弦乐——阴险的大提琴与纤细忧伤的小提琴,交织在一起.映衬着妮娜面庞的,也不再是黑白花纹的枕头,而是暧昧艳丽的肉粉红色枕头,其上饰有彩色圆形图案,象征交合圆满——浅粉色象征纯真少女,肉红色便是的象征.“莉莉”的面目始终埋在妮娜双腿之间,惟有一种“破茧”的撕裂声传来.当妮娜从中醒来,她发现“莉莉”的面孔,是自己.
这是第一次她在莉莉身上看到自己.
当妮娜在最后一天排练结束后,发现托马斯与莉莉在晦暗的舞台角落中欢好,然而恍惚间,那张放荡快活的面孔却是自己的,而御于自己身上的人,却也不是托马斯而是剧中的黑魔王.与托马斯的欢好,当是妮娜心底盼望的,被黑魔王的蹂躏,则是她真实心灵现状的物化体现.值得注意的是：这一段的背景交响乐中混杂了一种奇怪的、禽类的“格格”叫声,这应当是妮娜心底“黑天鹅”急欲破体而出的声音.在妮娜受惊飞奔开去时,更有鸟类展翅扑棱的声音.
5、母亲：
永远一袭黑衣的母亲,有一张禁欲者的长面孔,苍老的手像鸟爪一样抓在女儿的手臂上.她曾是该公司的舞者,仍有人脉,妮娜在公司的举动和表现,她都可掌握.
母亲的爱好是坐在自己的屋中画画,她描绘的是自己年轻时的样貌,以及妮娜的脸——画像上的女子颊上有一颗痣.
可以捉摸到她的过去：曾经辉煌,因沉湎情爱,生下私生女断送舞蹈生涯,因此她认为和是毁灭性的,强迫女儿停留在十余岁的懵懂之中.对女儿怀有不正常的控制欲和爱.
（耶利内克的《钢琴教师》亦渲染此类畸形母女关系.）
6、妮娜与托马斯的三个段落：
A、在托马斯的门外等待他的妮娜,首次拆散了一丝不苟的发髻（发髻象征禁欲与严格自律）,对唇上鲜红的胭脂膏子（唇膏来自贝丝）还不大习惯,不由自主地抬手去擦拭.此际她心中是矛盾的：为了得到梦寐以求,她不得不打算启用长久以来忽略的、性别的魅力,做最后一搏——她其实意识得到自己是美的,只是始终不屑于张扬和运用,这仍是某些中学女孩子在性别差异萌发时的心理：努力勒紧肿胀的胸部,为性征感到羞耻.
当她对着托马斯时,就像犯了错误的小孩子面对手拿她的糟糕成绩单的老师.随时准备哭出来的急促气息、这个时候的妮娜,甚至不是“女人”.她来争取角色,竟像请求老师给予补考机会,始终喃喃说道：“我能做到,我昨晚努力过了.”她仍不敢亮出自己最原始的武器.当托马斯夸奖她“美丽、优雅”的时候,妮娜脸上并未出现释然和些微欢喜,目光甚至更焦虑,慌乱地躲闪开去.
在他的逼迫下,妮娜第一次说出了“完美”这个词（舞者大多是完美主义者,扑朔迷离的“完美”,往往令他们陷入走火入魔的境地）.托马斯扳过她细巧的下巴,恶地吻着了她.若是旁的女人,恐怕立即香舌暗度、运津咀华,顺势往来一番,然而竟有妮娜这等不晓事的,咬了上司一口.可以说托马斯早就心有定案,要扶助妮娜成为白天鹅,一切波折只是故意锻造她的过程,或可说在妮娜的咬啮中,托马斯看到了她并不懦弱、甚至有些凶狠的一面,于是相信她仍是可造之材.
在某些时候,灰色托马斯的举动,会引人误解他是个想把妮娜潜规则的上司,其实他绝非心地龌龊,他看出这女孩有如浑金璞玉,希望通过爱欲的打磨,令她升华到更高境界.
所有艺术最高形式的魅力,其实都是模拟性.因此,不懂得爱与的艺术家,永远无法到达最高境界.她们需要先捉摸、领略过那个园中果实的异香与甜美,才能在舞台上模拟一二,以此引领观者沉浸入相似的妙境.
B、从托马斯的办公室出来后,妮娜盘坐在墙角（她总是独个儿坐在墙角,是胆怯小女孩的表现）,地将散发再次绑起,这意味着她后悔方才的“放荡”,要迅速回到令自己感到安全的、清心寡欲的壳子去.
（在影片45分钟时,妮娜第一次在练习舞蹈时拆散了发髻,旋转时,长发在空中飘散出曼妙曲线,喻意她内心的“黑天鹅”的风情初露.）
C、托马斯的理解是：舞者要散发出性的魅惑,要让观众爱.
他亲自与妮娜共舞,用手掌娴熟地抹过女子的敏感处所,成功地唤起妮娜的迷狂.背景弦乐逐渐加强,危险而充满诱惑,黝暗的练功房恍如亚当夏娃的园子,托马斯反复说“open your mouth”,妮娜逐渐情动,扬起手反抚住托马斯的头颈,与他唇舌交缠.这是她的性意识被彻底唤醒的.
（这男人如此用心良苦.在妮娜赢得山呼海啸般的掌声后,他轻声说：“你听到了吗?他们爱你.”）
D、首演前夜,妮娜在楼梯上向托马斯哭诉.他仰头看着她,看着她那张凄楚小面孔上的珠泪盈盈——是他把她托举到了高处不胜寒的地方.
7、地铁
地铁是个奇妙之处.嘈杂昏暗、狭小拥挤的空间,不得不亲密贴紧的无数陌生人,黑暗中映出人影的玻璃门窗,凄厉的呼啸风声,车厢像是一个盛满梦魇的巨大铁盒.
妮娜第一次涂口红,便是在地铁玻璃窗的映像中.
托马斯曾问妮娜的男伴舞：“你想与她欢好么?”——此时妮娜全无性方面的吸引力.当妮娜的性意识觉醒后,地铁中一个老者对着她大做猥琐动作,值得注意的是,而空荡荡的车厢中有许多空位——地铁的场景出现过很多次,惟有此次车厢几乎是空的,导演在暗示妮娜可以更换座位,但她既未没露出异样神情,也未更换座位,只是平静地转开脸去——她其实并不厌恶,甚至暗暗喜悦自己具备了这样的原始吸引力.
8、雕塑：
宴会结束后,妮娜在大厅中等待托马斯,厅心有一尊奇异的雕像.当妮娜对牢雕像凝睇,音乐阴郁奏响,提醒观者注意.雕像有如梦魇中的妖魔,吸引满脸懵懂的少女一步步走近：五官模糊一片、涂成惨白的人脸,手臂断折不见,只有两只翅膀高扬,两腿紧并,身体以耶稣受难的姿势直立,下身有男子性征.
这个雕塑的意思：要想要翅膀,就要抛弃双臂,等待受难.
——的男子性征,喻意不明.或暗喻“合体”?
9、贝丝：
妮娜在被贝丝砸得乱七八糟的化妆间中,偷取了一只唇膏.这表示她其实暗暗期望像贝丝一样有魅惑人心的女性魔力；贝丝的小刀象征她的侵略性——那也是白天鹅潜意识中期望得到的.
她所担心的：贝丝的今日就是她的明日,失掉舞者的腿,失掉容貌.因此幻觉中看到贝丝/自己疯狂地将刀子向脸上插去.
10、前夜
在此引用茨威格一段话：
“她内在的激情还未苏醒,她真正的、深处的自我尚未成形,只有被狂热的激情激发之后,他才能真正蜕变,绽露出蜷缩的翅膀.就像选手在竭尽全力冲刺前所做的一次深呼吸,她的生命正在停滞的休眠期里积蓄着力量,犹如沉睡的火山,一旦喷发,将地动山摇.”（《苏格兰玫瑰-断头女王斯图亚特》）
首演前夜,妮娜感到的压力达到峰值,近乎崩溃,眼中的幻象也越来越血腥：她看望贝丝时看到疯狂毁掉容貌的自己（象征对年老色衰的恐惧）；画像变成蒙克的呐喊者（母亲的囚禁力几乎成了妖魔）；她的肩胛上抓伤的地方迸现黑色的羽毛（黑天鹅已经迫不及待要挣脱白天鹅的肉身.但此段太像《变蝇人》）,她的眼睛变得血红（血的意象）,双腿折断变成禽类的腿,用门掩伤母亲的手（手,又是手）,最后昏晕过去.
在她从昏迷状态醒来之后,在镜头中始终没出现母亲的右手,令观者疑虑：是否昨夜的恐怖都是臆想?当妮娜为了抢回门闩,捏住母亲受伤的手,才明示昨夜的争执其实都发生过.
期望妮娜得到成就的母亲,为何一反常态,锁了门不许她去参加演出?——她嫉妒了.她永远不曾当上天鹅皇后,然而妮娜做到了.此时妮娜不再是她的“Sweet girl”,而是比她更成功的、映衬出她之失意寂寥的舞者.
11、黑天鹅之死
一切来到最后关头,反而变得简单多了.妮娜心事重重,从舞伴手中跌落——她所见的莉莉与男舞伴“密谋”暗害她,到底是真是幻?从后面情节来看应当是她臆想出来的.当妮娜回到化妆间,“黑天鹅”在等她.妮娜把她猛推到镜子上,镜面破碎,白天鹅用一块镜子的碎片杀死了“黑天鹅”.
镜子,是镜子.镜子不复存在,镜像亦香消玉殒.
这一段戏也颇为精妙：波曼把死去的黑天鹅拖入盥洗室,喘息未定,遍体战栗,但音乐渐强,令她逐渐安下心来（迷茫时她曾喃喃“My music”,舞者心中有对音乐的下意识依赖）,双眸再次变为血红——黑天鹅未死,反之,它完全攫住了妮娜的灵与肉.
妮娜化身黑天鹅之后的一段舞蹈,音乐节奏急促,时时伴有翅膀扇动之声、喘息呢喃之声.后一种声音暗喻着欢好,而欢好之愉悦亦有人形容为“飞”,比如老三（《山楂树之恋》）.
可以看到身着黑衣的男舞伴将惊艳痴迷的目光投在她面上,应对了前面托马斯那一问（你愿意与她……吗?）.音乐暂停,妮娜回到幕后,表情仍像沉溺在欢好之后的余韵中.
最后一段独舞中,她（在臆想中）看到两臂滋生出天鹅的毛羽,在雪亮的灯光里,黑色羽翼应和着音乐疯长,旋转挥舞,越来越圆融,越来越忘我,越来越嚣狂,越来越恣肆,越来越美.最后那一势,巨大的天鹅影子与昂首的舞者交相辉映,心魅、灵魂、、渴求、,均在这一刻得到最自在无碍的完满.
这一舞完成后,黑天鹅隐去——标志是妮娜的一对瞳仁回复清澈——舞者在潮水般的喝彩中变回白天鹅.亦即黑天鹅只为这最华彩的段落而生,方才的独舞,便是“天鹅之死”.
但白天鹅亦不再是从前的白天鹅：妮娜在掌声中回到侧幕,激动快慰的托马斯正在众人中等待她,她欺上去吻住他,立在芭蕾舞者树起的足尖上,吻了他,挟着隐隐风声,像一次凶猛的袭击,像天鹅从云端俯冲而下,像他当初吻她一样霸道.然则,她仍被邪魅所魇?宛转柔媚的音乐浪涛一样澎湃而起：不.黑天鹅确已死去,不再复活；白天鹅摄取了黑天鹅的悍勇、情致与佻达,涅磐再生.
在那一吻结束后,素常镇定的托马斯也禁不住显出神魂颠倒的痴笑,目光微微无措羞赧却又自豪地四下一溜.此一幕,应对了他在练功房中说的：“下一次,你来诱惑我.”徒弟出师了,被迷醉难以自拔的换成了师父.他看妮娜的眼神,是在看自己打磨成功的一件完美的艺术品.
不过,悬念仍未解开：化妆间中还有一只死去的黑天鹅.妮娜用粉色的毛巾遮挡住门缝里渗出的血泊,却惊见莉莉推门道贺,悬念之弦被绷上了最紧的一扣——死去的到底是谁?镜子确实碎裂一地,但门下并没有血……弦乐始终阴森急促地迫在空气中,妮娜泫然呆怔,慢慢垂下头,从小腹一起一伏的伤口中拿出了折断的镜子碎片.大白.
这一段波曼的面部表情丰富刻骨,恍然、惶然、悲凄、绝望、悔疚、无措、忍痛、坚忍……层次感极强的表演毫不脱力地支撑起这个最的情节.最后,她低泣着在镜前坐下,用粉扑抹去眼泪,肌肉受到被动拉扯,硬生生把戚容转换为微笑.黑天鹅已死在舞台上,白天鹅也要在舞台上死去.
而在最后一跃中,遍体雪白的妮娜终于带着黑天鹅的伤口,回归纯白世界（白色的海绵垫子）.
“完美.我得到了完美.”
在经历灵与肉的双重磨难之后,黑天鹅与白天鹅在纠缠中合为一体,创造出完美的境地,俱获安宁.
当然,为什么观众始终看不到血渍?为什么众人围上来时没有第一时间看到白裙上的鲜血?不必深究了.
12、青衣：
“青”有黑色的意思.《黑天鹅》的故事,很像毕飞宇的《青衣》.冰冷冷的筱燕秋（妮娜）,青春洋溢的春来（莉莉）,甚至最后一场演出的“迟到”桥段都如此相像.筱燕秋在雪地中的自舞,亦有血的伴随.
二、戏与人生
毫无疑问,《黑天鹅》是一部奥斯卡级别的影片.精细得无微不至的音效和微妙声音,简直像是无言的解说,令这部电影更加饱满,增添奇幻、妖异的魅力.画面多次着墨在妮娜的精致发髻、瘦削肩胛、天鹅一样优雅的修长脖颈,让人切实感到这就是职业芭蕾舞演员.妮娜时时迷惘、眉尖紧蹙、怯生生的表情,增一分嫌多,减一分嫌少.稍显美中不足的是,“黑天鹅”上身时,魔力欠缺少许,好在黑天鹅的惊悚妖艳妆面提供助力,双眼圆睁那一亮相,仍令人心头一凛.
骇人的是,她还这样年轻,小金人迟早是她的——不过,也许不是这次.
“女神的男人”文森特-卡索,乍看普通,多看几眼,便觉优雅迷人、透骨而来,暗叹莫妮卡挑枕边人的眼光着实了得.文森特的面目恰到好处地有点色彩,时有媚气一闪,符合他在女人堆厮混的身份；他特殊之处是双眼生得有些开（钱钟书云：会略害相思病）,感觉像《潘神的迷宫》中的潘神——半羊半人的潘神,凑巧也是的象征.
“莉莉”米拉-库妮丝,看过她的《忘掉莎拉-马歇尔》和《约会之夜》.她确实是能让人忘掉女主角的美人!黑天鹅的邪魅之美,算是选对了代言人——不过,映衬女主角一定要烟熏眼么?《穿Prada的恶魔》中,艾米莉-布朗特烟熏眼一次之后便星途坦荡,但愿米拉妞能为这条“烟熏眼定律”再做佐证.
薇诺娜的戏份不多,但相当出彩.其实若无当年一场偷盗波折,“白天鹅”这个角色由她担纲亦非不可能,然而心里的黑天鹅毁掉了她.白羽染皂,她再也飞不起来,如今只能看着年轻的波曼挟风直上,夷犹如意.戏中戏外之况味,不知何如?
舞蹈团中牙伶齿利、刻薄轻佻的维罗妮卡,肉脸厚唇,也让人印象深刻.一个女人的小团体中,是必定会有一个这般人物的.
更让人感慨的是：娜塔莉-波曼在拍摄中结识该片编舞、舞蹈家本杰明-皮勒米,相恋订婚,如今已宣布有孕.
难道波曼与本杰明真的像妮娜与托马斯一样,在耳鬓厮磨、肌体交缠的共舞时,情愫滋生?戏中妮娜因一部《天鹅湖》醒觉了性意识,戏外波曼因《黑天鹅》得到爱情婚姻和胎儿.戏如人生人生如戏,即此谓也.
在一本小说上看到的那上面写的人把它作为神一样那本书大概叫《关于莉莉周的一切》
以太（Ether）（或译乙太；英语：ether或aether）是古希腊哲学家所设想的一种物质,是一种曾被假想的电磁波的传播媒质,但后来被证实并不存在.
在古希腊,以太指的是青天或上层大气.在宇宙学中,有时又用以太来表示占据天体空间的物质.17世纪的笛卡儿是一个对科学思想的发展有重大影响的哲学家,他最先将以太引入科学,并赋予它某种力学性质.
在笛卡儿看来,物体之间的所有作用力都必须通过某种中间媒介物质来传递,不存在任何超距作用.因此,空间不可能是空无所有的,它被以太这种媒介物质所充满.以太虽然不能为人的感官所感觉,但却能传递力的作用,如磁力和月球对潮汐的作用力.
后来,以太又在很大程度上作为光波的荷载物同光的波动学说相联系.光的波动说是由胡克首先提出的,并为惠更斯所进一步发展.在相当长的时期内(直到20世纪初),人们对波的理解只局限于某种媒介物质的力学振动.这种媒介物质就称为波的荷载物,如空气就是声波的荷载物.
由于光可以在真空中传播,因此惠更斯提出,荷载光波的媒介物质(以太)应该充满包括真空在内的全部空间,并能渗透到通常的物质之中.除了作为光波的荷载物以外,惠更斯也用以太来说明引力的现象.
牛顿虽然不同意胡克的光波动学说,但他也像笛卡儿一样反对超距作用,并承认以太的存在.在他看来,以太不一定是单一的物质,因而能传递各种作用,如产生电、磁和引力等不同的现象.牛顿也认为以太可以传播振动,但以太的振动不是光,因为当时光的波动学说还不能解释光的偏振现象,也不能解释光为什么会直线传播.
18世纪是以太论没落的时期.由于法国笛卡儿主义者拒绝引力的平方反比定律,而使牛顿的追随者起来反对笛卡儿哲学体系,因而连同他倡导的以太论也一同进入了反对之列.
随着引力的平方反比定律在天体力学方面的成功,以及探寻以太得试验并未获得实际结果,使得超距作用观点得以流行.光的波动说也被放弃了,微粒说得到广泛的承认.到18世纪后期,证实了电荷之间(以及磁极之间)的作用力同样是与距离平方成反比.于是电磁以太的概念亦被抛弃,超距作用的观点在电学中也占了主导地位.
19世纪,以太论获得复兴和发展,这首先还是从光学开始的,主要是托马斯·杨和菲涅耳工作的结果.杨用光波的干涉解释了牛顿环,并在实验的启示下,于1817年提出光波为横波的新观点,解决了波动说长期不能解释光的偏振现象的困难.科学家们逐步发现光是一种波,而生活中的波大多需要传播介质（如声波的传递需要借助于空气,水波的传播借助于水等）.受传统力学思想影响,于是他们便假想宇宙到处都存在着一种称之为以太的物质,而正是这种物质在光的传播中起到了介质的作用.
以太的假设事实上代表了传统的观点：电磁波的传播需要一个“绝对静止”的参照系,当参照系改变,光速也改变.
然而根据麦克斯韦方程组,电磁波的传播不需要一个“绝对静止”的参照系,因为该方程里两个参数都是无方向的标量,所以在任何参照系里光速都是不变的.
其中ε0是真空介电常数,μ0 是真空磁导率.
这个“绝对静止系”就是「以太系」.其他惯性系的观察者所测量到的光速,应该是"以太系"的光速,与这个观察者在"以太系"上的速度之矢量和.
以太无所不在,没有质量,绝对静止.按照当时的猜想,以太充满整个宇宙,电磁波可在其中传播.假设太阳静止在以太系中,由于地球在围绕太阳公转,相对于以太具有一个速度v,因此如果在地球上测量光速,在不同的方向上测得的数值应该是不同的,最大为c v,最小为cv.如果太阳在以太系上不是静止的,地球上测量不同方向的光速,也应该有所不同.
菲涅耳用被动说成功地解释了光的衍射现象,他提出的理论方法(现常称为惠更斯-菲涅耳原理)能正确地计算出衍射图样,并能解释光的直线传播现象.菲涅耳又进一步解释了光的双折射,获得很大成功.
1823年,他根据杨的光波为横波的学说,和他自己在1818年提出的：透明物质中以太密度与其折射率二次方成正比的假定,在一定的边界条件下,推出关于反射光和折射光振幅的著名公式,它很好地说明了布儒斯特数年前从实验上测得的结果.
菲涅耳关于以太的一个重要理论工作是导出光在相对于以太参照系运动的透明物体中的速度公式.1818年他为了解释阿拉果关于星光折射行为的实验,在杨的想法基础上提出：透明物质中以太的密度与该物质的折射率二次方成正比,他还假定当一个物体相对以太参照系运动时,其内部的以太只是超过真空的那一部分被物体带动(以太部分曳引假说).利用菲涅耳的理论,很容易就能得到运动物体内光的速度.
19世纪中期,曾进行了一些实验,以求显示地球相对以太参照系运动所引起的效应,并由此测定地球相对以太参照系的速度,但都得出否定的结果.这些实验结果可从菲涅耳理论得到解释,根据菲涅耳运动媒质中的光速公式,当实验精度只达到一定的量级时,地球相对以太参照系的速度在这些实验中不会表现出来,而当时的实验都未达到此精度.
在杨和菲涅耳的工作之后,光的波动说就在物理学中确立了它的地位.随后,以太在电磁学中也获得了地位,这主要是由于法拉第和麦克斯韦的贡献.
在法拉第心目中,作用是逐步传过去的看法有着十分牢固的地位,他引入了力线来描述磁作用和电作用.在他看来,力线是现实的存在,空间被力线充满着,而光和热可能就是力线的横振动.他曾提出用力线来代替以太,并认为物质原子可能就是聚集在某个点状中心附近的力线场.他在1851年又写道：“如果接受光以太的存在,那么它可能是力线的荷载物.”但法拉第的观点并未为当时的理论物理学家们所接受.
到19世纪60年代前期,麦克斯韦提出位移电流的概念,并在提出用一组微分方程来描述电磁场的普遍规律,这组方程以后被称为麦克斯韦方程组.根据麦克斯韦方程组,可以推出电磁场的扰动以波的形式传播,以及电磁波在空气中的速度为每秒31万公里,这与当时已知的空气中的光速每秒31.5万公里在实验误差范围内是一致的.
麦克斯韦在指出电磁扰动的传播与光传播的相似之后写道：“光就是产生电磁现象的媒质(指以太)的横振动”.后来,赫兹用实验方法证实了电磁波的存在.光的电磁理论成功地解释了光波的性质,这样以太不仅在电磁学中取得了地位,而且电磁以太同光以太也统一了起来.
麦克斯韦还设想用以太的力动来解释电磁现象,他在1855年的论文中,把磁感应强度比做以太的速度.后来他接受了汤姆孙(即开尔文)的看法,改成磁场代表转动而电场代表平动.
他认为,以太绕磁力线转动形成一个个涡元,在相邻的涡元之间有一层电荷粒子.他并假定,当这些粒子偏离它们的平衡位置即有一位移时,就会对涡元内物质产生一作用力引起涡元的变形,这就代表静电现象.
关于电场同位移有某种对应,并不是完全新的想法,汤姆孙就曾把电场比作以太的位移.另外,法拉第在更早就提出,当绝缘物质放在电场中时,其中的电荷将发生位移.麦克斯韦与法拉第不同之处在于,他认为不论有无绝缘物质存在,只要有电场就有以太电荷粒子的位移,位移的大小与电场强度成正比.当电荷粒子的位移随时间变化时,将形成电流,这就是他所谓的位移电流.对麦克斯韦来说,位移电流是真实的电流,而现在我们知道,只是其中的一部分(极化电流)才是真实的电流.
在这一时期还曾建立了其他一些以太模型,不过以太论也遇到一些问题.首先,若光波为横波,则以太应为有弹性的固体媒质.那么为何天体运行其中会不受阻力呢?有人提出了一种解释：以太可能是一种像蜡或沥青样的塑性物质,对于光那样快的振动,它具有足够的弹性像是固体,而对于像天体那样慢的运动则像流体.
另外,弹性媒质中除横波外一般还应有纵波,但实验却表明没有纵光波,如何消除以太的纵波,以及如何得出推导反射强度公式所需要的边界条件是各种以太模型长期争论的难题.
为了适应光学的需要,人们对以太假设一些非常的属性,如1839年麦克可拉模型和柯西模型.再有,由于对不同的光频率,折射率也不同,于是曳引系数对于不同频率亦将不同.这样,每种频率的光将不得不有自己的以太等等.以太的这些似乎相互矛盾性质实在是超出了人们的理解能力.
1881年-1884年,阿尔伯特·迈克尔逊和爱德华·莫雷为测量地球和以太的相对速度,进行了著名的迈克尔逊-莫雷实验.实验结果显示,不同方向上的光速没有差异.这实际上证明了光速不变原理,即真空中光速在任何参照系下具有相同的数值,与参照系的相对速度无关,以太其实并不存在.后来又有许多实验支持了上面的结论.
以太说曾经在一段历史时期内在人们脑中根深蒂固,深刻地左右着物理学家的思想.著名物理学家洛伦兹推导出了符合电磁学协变条件的洛伦兹变换公式,但无法抛弃以太的观点.
19世纪90年代,洛伦兹提出了新的概念,他把物质的电磁性质归之于其中同原子相联系的电子的效应.至于物质中的以太,则同真空中的以太在密度和弹性上都并无区别.他还假定,物体运动时并不带动其中的以太运动.但是,由于物体中的电子随物体运动时,不仅要受到电场的作用力,还要受到磁场的作用力,以及物体运动时其中将出现电介质运动电流,运动物质中的电磁波速度与静止物质中的并不相同.
在考虑了上述效应后,洛伦兹同样推出了菲涅耳关于运动物质中的光速公式,而菲涅耳理论所遇到的困难(不同频率的光有不同的以太)已不存在.洛伦兹根据束缚电子的强迫振动,可推出折射率随频率的变化.洛伦兹的上述理论被称为电子论,它获得了很大成功.
19世纪末可以说是以太论的极盛时期.但是,在洛伦兹理论中,以太除了荷载电磁振动之外,不再有任何其他的运动和变化,这样它几乎已退化为某种抽象的标志.除了作为电磁波的荷载物和绝对参照系,它已失去所有其他具体生动的物理性质,这就又为它的衰落创造了条件.
如上所述,为了测出地球相对以太参照系的运动,实验精度必须达到很高的量级.到19世纪80年代,麦克尔逊和莫雷所作的实验第一次达到了这个精度,但得到的结果仍然是否定的,即地球相对以太不运动.此后其他的一些实验亦得到同样的结果,于是以太进一步失去了作为绝对参照系的性质.这一结果使得相对性原理得到普遍承认,并被推广到整个物理学领域.
在19世纪末和20世纪初,虽然还进行了一些努力来拯救以太,但在狭义相对论确立以后,它终于被物理学家们所抛弃.人们接受了电磁场本身就是物质存在的一种形式的概念,而场可以在真空中以波的形式传播.
量子力学的建立更加强了这种观点,因为人们发现,物质的原子以及组成它们的电子、质子和中子等粒子的运动也具有波的属性.波动性已成为物质运动的基本属性的一个方面,那种仅仅把波动理解为某种媒介物质的力学振动的狭隘观点已完全被冲破.
然而人们的认识仍在继续发展.到20世纪中期以后,人们又逐渐认识到真空并非是绝对的空,那里存在着不断的涨落过程(虚粒子的产生以及随后的湮没).这种真空涨落是相互作用着的场的一种量子效应.
今天,理论物理学家进一步发现,真空具有更复杂的性质.真空态代表场的基态,它是简并的,实际的真空是这些简并态中的某一特定状态.目前粒子物理中所观察到的许多对称性的破坏,就是真空的这种特殊的“取向”所引起的.在这种观点上建立的弱相互作用和电磁相互作用的电弱统一理论已获得很大的成功.
但爱因斯坦则大胆抛弃了以太学说,认为光速不变是基本的原理,并以此为出发点之一创立了狭义相对论.虽然后来的事实证明确实不存在以太,不过以太假说仍然在我们的生活中留下了痕迹,如以太网等.
这样看来,机械的以太论虽然死亡了,但以太概念的某些精神(不存在超距作用,不存在绝对空虚意义上的真空)仍然活着,并具有旺盛的生命力.
我的以太
以太是一种可以被磁力控制的物质,整个宇宙都有.它会随着磁场的运动而运动.之所以上述实验没有成功是否就是因为地球的以太给地球控制是运动的呢相对地球静止.以太是一种象水一样的东西.它只作用与磁力.只有磁力可以改变他的动方法.在磁力的速度不高时,以太随着磁力运动.当速度达到一定时就会使以太产生刚性物质的速动.通过样的特性,我想可以解释现在的一些现像了吧.过去的人们把以太的很多特性说得很对.有一个不对的就是以太是静止的.
以太这个词在电影《关于莉莉周的一切》里面,被赋予新的定义
1.古 希腊 哲学家首先设想出来的一种媒质.十七世纪后,物理学家为解释光的传播以及电磁和引力相互作用而又重新提出.当时认为光是一种机械的弹性波,但由于它可以通过真空传播,因此必须假设存在一种尚未为实验发现的以太作为传播光的媒质.这种媒质是无所不在的,没有质量的,而且是“绝对静止”的,电磁和引力作用则是它的特殊机械作用.以太这一概念到十九世纪曾为人们所普遍接受,但科学家始终无法通过实验来证明它的存在.到了二十世纪初,随着相对论的建立和对场的进一步研究,确定光的传播和一切相互作用的传递都通过各种场,而不是通过机械媒质,以太才作为一个陈旧的概念而被抛弃.
2.近代 康有为 、 谭嗣同 、 等使用的哲学名词,是物理学名词的借用. 康有为 在《孟子微》中把以太与“仁”、“不忍人之心”等道德观念等同起来. 谭嗣同 在《仁学》、《以太说》中既把以太说成宇宙间无所不在的无色、无声、无臭的物质,但同时又作了种种精神性的解释,把 孔子 的“仁”、“元”、“性”, 墨家 的“兼爱”,佛家的“慈悲”,的“灵魂”等,都看作是以太的作用. 则在《孙文学说》中把以太看作物质世界的本源,认为它“动而生电子,电子凝而成元素,元素合而成物质,物质聚而成地球”,并不具有精神性质.
《杀死比尔》为什么经典
8昆汀·塔伦蒂诺这是一个爱看录像带的鬼才，这是一个几乎以一己之力代表着”暴力美学”的男人。《杀死比尔》是昆汀的第四部长片，在这部电影里昆汀再次把他的cult风格发挥到了极致，至少在《杀死比尔1》中是这样的。这是一部剧情极其简单的电影，一切的开始是源于一场血腥婚礼。女bride，在自己的婚礼上，遭到了自己曾经隶属的组织首脑bill及其成员的血腥，需要注意的是bill是她的前男友。并且在当时，bride已经怀有身孕。bride请求说，“我怀孕了，是你的孩子”。但是bill回答她的是“砰”的一声枪响！那个叫做bill的男人还是在她的头上开了一枪。可是bride并没有死，她昏迷了四年，经过艰苦的训练，她重生了，练就了一身武艺。于是一场盛大的复仇开始了不管对错，只要，她要用血来祭奠自己她要看看，鲜血流尽之后，这个世界会不会更干净。在《杀死比尔》第一部里，通篇都是血浆，这是一部被血染红的电影。如果说暴力会成瘾，那么《杀死比尔》就是这个世界上最疯狂的毒品，昆汀用他对于上个世纪七八十年代的动作片的独特理解完成了伟大的致敬，在热武器横行的年代，用冰冷的武士刀完成了一桩桩的复仇，这是古典的侠义精神和武士道精神。正如为bride制作武士刀的服部半藏所说的一样：“我造了一个能的东西…我之所以这样做，是因为内心深处同情你的遭遇…这是我铸过最好的一把刀，万一你的复仇之路遇上了神，神也会被劈成两半。刀变成了一种象征，象征着bride复仇的心，她要杀死bill，所以她可以神挡杀神，佛挡杀佛。潮汐看到了一部彻头彻尾的cult片，不管其他，这可能就是最简单的最精彩的也是最淋漓尽致的cult片之一。这是《杀死比尔》经典的原因之一，这是cult片的巅峰存在之一，是昆汀最好的cult片。但是你以为这只是一部完全不带一丝情感，只管杀无赦，靠喷涌而出的鲜血和被肢解的身体来使影迷获得的普通血浆片的话，你就大错特错了。如果你看完了《杀死比尔2》，你会惊觉原来这是一部极致浪漫的爱情片。当bride，遇到了bill。这样一个强悍的女，对曾经给了她脑袋上一枪的爱人bill说。 “在测试条变成蓝色前，我可以从摩托车跳到高速飞驰的火车上，为了你。但测试条变蓝以后……我再也不是以前的我了，不再是了。因为我要做妈妈了……你能理解吗?”潮汐开始明白，一个女人一旦变成了母亲，她身上所有人类最美好的感情都会复苏。潮汐曾经遇到一个，她说:有小孩的感觉就像是谈了一场全新的恋爱，每时每刻都会想到自己的孩子，但又比所有的恋爱都更加的美好深刻难以割舍。潮汐还未身为人父，无法真真实实的感同身受到，但也能知道这是这世上最美好的感情吧，甚至高于爱情。bride想要从女变成母亲，所以她怀孕后，为了孩子能有干净的出身，她金盆洗手了，她要嫁给一个简单纯粹的男人，过自己的单纯幸福的生活，她离开了bill，也隐瞒了bill。当bride和bill面对面坐下，房间的光线是温暖的，在木质的桌子上还摆放有香槟。也许是bill在庆祝bride的到来，也许是bill终于等到了bride来杀死自己。他在等这一天的到来，他在等。于是他们发生了如下对话:——你为什么不早告诉我? ——你一旦知道，就会夺走她 ——我不想这样 ——我为你伤心了三个月，在第三个月，我发现了你的踪迹……结果我找到了你。我发现了什么？你不仅没有死，还要嫁给一个的混蛋，而且你还怀孕了……我反应过激了。 ——反应过激? 这就是你的解释?——我不是为自己开脱，我只是告诉你实话。 原来，一切的血腥暴力，只是情侣之间的误会。不同的于普通情侣的是，他们手里都握着刀。bride有自己的想法和执念，却不曾告诉bill。他们之间的误会隔着爱，也隔着恨。女人爱护自己的将来，男人也同样爱惜自己的羽毛。他们默不作声，互不理解，至死方休。女人眼里，男人毁了自己的一切男人眼里，女人背叛自己的爱情所以在他们的谈话里，没有声嘶力竭，只有刀剑互相碰撞的金属气息，没有互相依偎，只有火药燃烧后留下的刺鼻味道，因为错了，就是错了。他们的误会之间隔着血海，隔着无数的透过屏幕都能闻到的血腥味，隔着无数不知来由的无辜者的尸体。多么熟悉的故事，多么熟悉的”反应过激”，多少情侣在互相不理解不沟通的误会中走向了末路，然后把这种情绪带到无辜者的世界。两个人之间没有怜悯，没有了心疼，又怎么叫爱情，可爱情却真真实实的存在过。整部电影最让人撕心裂肺的并非是那些残忍的花样百出的特殊死法，而是在bride杀死了bill之后，或者是bill等bride将他杀死之后。bride在干净的卫生间里，因为bill的离去，边哭边笑，不能自已，嘴里却说着:”哦，谢谢你”。她感谢的这个男人叫做bill，她想尽一切办法想杀死的男人也叫bill。这个叫做bill的男人，曾如此热烈真诚的爱过她，曾在她头上开了一枪，也将他们的女儿抚养长大，在最后送到了bride的身边，而组织全军覆没。所以bride哭了，又笑了，对这个曾经杀了她的男人，说了谢谢原来啊，这是一部爱情片即使过程曲折，你看，bride还是过上了自己梦寐以求的生活。而且没有任何的后顾之忧(组织人都死了)，bill用尽所有的力气，甚至是生命，给了bride一个她想要的理想人生。而是一个深爱的故事。一个以死之名，刻下爱的痕迹的故事。一个浪漫至极的故事。潮汐私以为，这可能就是它经典所在吧。
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美国最年轻的一个州，距本土3900公里，为何遍地都是日本人
夏威夷是美国年龄最小的州，也是美国唯一一个群岛组成的州，还是一个美国WASP裔人口不占多数的州。该州由130多个岛屿组成，岛上人口120多万，面积1.6万平方公里。夏威夷也是美国面积最小的一个州，美国第三大州加州是它的将近三十倍。夏威夷在浩瀚的太平洋中部，跟美国相隔数千公里，它在19世纪末被一帮美国教士占领控制，原来的夏威夷统治者被。1958年，夏威夷岛上居民经过正式向美国提出申请，想加入美国。1959年8月，夏威夷正式成为美国第50个州。波利尼西亚人是最早定居在这里的居民，距今已经有上千年。18世纪末，英国人发现了夏威夷，凡是西方殖民者发现的地方，都别想安宁。从此后，夏威夷成为了过往船只的避风港和补给站，大量的西方人开始来这里停靠补给的地方。正是从那时候起，大量的欧美人开始来这里"淘金"。英国和法国都看上了这块宝地，都想把它收入囊中，但两国本土距离这里太遥远，当时他们的国力还达不到那个水平，最初在这里渗透势力的是英、法两国，但双方都没有足够的力量吞并。1840年，英国和法国的魔爪同时伸向夏威夷，无助的夏威夷向美国求援，美国说别怕我给你撑腰，夏威夷国王觉得美国是个不错的靠山，所以就积极向美国示好，跟美国发展关系。美国不失时机跟夏威夷发展贸易，与此同时美国人也开始来这里发展。十九世纪中叶夏威夷爆发了传染病，由于医疗水平的限制，岛上本土居民一半死于传染病。从那开始，西方人数量慢慢超过了当地人。可是如今你要到夏威夷去，却发现事实并非如此，我们在大街上随处可见的并不是欧洲人却是日本人。日本的料理，日本的服饰，日本的口语甚至商店门口还飘扬着日本的国旗。如果去夏威夷的市民家做客，他们也是用日本的礼仪来迎接你。如果不是身边的地图提示，还真以为到了日本。夏威夷岛上日本人为什么这么多呢?回答这个问题还要从美国的南北战争说起，1861年，美国南北方因为奴隶制的存废等矛盾发生争执，南方一气之下宣布退出美国联邦，当时的林肯总统决心以武力维护美国统一，美国南北战争爆发。战争爆发后各种战略物资短缺，亟需白糖，而当时的夏威夷制糖业非常发达，而且它们生产的白糖品质好、甜度高，价格低廉。于是美国就想免关税进口夏威夷的白糖，夏威夷当地当然求之不得，两国立马就签订了白糖贸易合同。这样一来，当地的制糖业飞速发展，开足马力也完不成订单，因为当地劳动力短缺，当地热带气候，衣食无忧，也不愿意从事跟制糖有关的又脏又累的工作。于是夏威夷就在东南亚和日本招募工人，为了顺利招收到工人，他们就打着美国的旗号去招聘。当时日本还没有进行明治维新，日本跟一样是个落后的封建国家，生活水平非常低。在日本人的心中美国就是个神话一样美丽的国度，所以大家争先恐后去夏威夷工作，一批批日本人带着对美好生活的向往告别家乡来到夏威夷。来到这里以后，大家才发现他们从一个地狱来到了另一个地狱，这里的工作又脏又累，所幸的是伙食要比日本国内要好得多，工资也要高于国内好多。日本人比东南亚的人有力气，也吃苦耐劳，还非常聪明，所以他们混得比其它地区的工人都好。有的日本人在厂里当了管理干部，有的人辞职做起了生意，他们很多人在当地娶妻生子，有的则把国内的老婆孩子接到夏威夷。1893年一帮美国教士了当地，1898年美国对夏威夷进行管辖，当年的日本劳工就成了具有美国身份的日本人。二战爆发后，美国对日本进行经济封锁和贸易禁运，资源短缺的日本法西斯狗急跳墙空袭了夏威夷的美国珍珠港军事基地，美国对日宣战。当时的美国认为夏威夷岛上的日本居民是不安定因素，担心他们做日本的内应，就开始歧视他们，监视他们，一定程度上侵犯了他们的公民自由。岛上的日本人觉得他们受到不公正待遇，他们要用实际行动为自己正名；日裔年轻人向夏威夷美国管理当局提出要拿起武器打击法西斯。夏威夷岛上的日裔青年专门组成了一个团参加二战，这就是蜚声世界的美军第442步兵团。这个编制只有3800人的第442团在二战中立下了赫赫战功，赢得了无数荣誉。该团受到过美国总统的6次嘉奖，比101空降师还多了四次。他们还获得过21枚荣誉勋章、52枚优秀服役十字勋章、560枚银星勋章、22枚军团优异勋章、15枚士兵勋章、4000枚铜星勋章(包括1枚后来转为荣誉勋章)、9486枚紫星勋章等。当他们的祖国美国抛弃他们的时候，他们没有埋怨祖国，更没有自暴自弃。这些血气方刚的日裔小伙子用自己的鲜血和勇气为岛上的日本人赢得了尊严，也赢得了美国和的尊重，再也没人把他们当做二等公民，更没人把他们当做美奸。从此后，夏威夷群岛上的一代又一代日裔在夏威夷群岛生生不息，幸福而快乐地生活着。
